実際には、リフが変わるので同じコード（B5、A5、E5）が使われていますが、少し異なるリズムで演奏されています。これは、プレコーラスに移る前に4回繰り返されます。イントロから指先を動かせば、最初のバースが聴けますか？ バースは、その直後に始まるバースのリフで、abパワーコードが5小節保持されます。それだけです！最初の数バースの後、フックが出てきます。これは最初のコーラスだと主張する人もいるかもしれませんが、私にはそうは思えません。このバースは、2小節のパターンが4回繰り返される構成になっています。
エレクトリックパワーコードを演奏するには、指を新しいキーのすぐ後ろに置き、指先をフレットボードの上で丸めます。Air Cooling/ ポーキー DCのThunderstruckの新しい伝説的なエレクトリックギターリフをマスターするには、戦略が鍵となります。新しいブリッジを試すには、もう一方の手と手のひらを使って緊張感と解放感を表現し、繊細でニュアンスのあるフレーズを練習します。新しいコーラスを試すには、オフチョイスとハンドミュートを組み合わせて、移動とリズミカルな流れを作り、エネルギーと熱意を練習します。
続いて小さなヘッドリックがあり、新鮮なボーカルラインを追います（曲の中で静かに星印が付けられています）。このタイプの2つのリックの範囲を1回か2回変え、次にトップに…残りは、4フレットと7フレットで最初の指と次の指先を使用して星印が付けられています。イントロには3つのリックがあり、すべて同じスタイルで星印が付けられています。B弦を完全にフリーにして、その中のすべてのカードがはっきりと読み取れるようにします。基本原則を習得したら、他のリズムを試して架空のキャラクターになることができます。パワーコードを学ぶ答えは、ニュアンスから感覚を作り出すことであり、そうすれば管理できるようになります。
最初のギター曲を、最初から最後まで1時間ほどで演奏してください。
この手順を実行すると、山に対する最高のパワーが得られ、演奏に心理的な深みが加わり、各ベンドによる効果を伝えることができます。シーケンスのフレクシングは、アンガス・ヤングのスタイルの定番であり、ソロやメロディーに表現力を加えます。この手順を学ぶと、コストと精度が向上するだけでなく、演奏の流れも改善され、速いヴァースで時間を節約しやすくなります。オルタネート選択は、タイムを保持し、曲のリズムピースにパーカッシブなエッジを加えるために重要です。ハンマリングオンは、明瞭さを犠牲にすることなくスピードを上げるために非常に重要であり、素材を所有し、ギタリストになるには貴重なものです。
パームミュート
- 少し早くスタートするので、プレイを開始することが不可欠です。
- 真新しいコーラスを演奏する際は、パワーと情熱を磨き、オフピッキングとパームミュートを組み合わせて、力強くリズミカルなサウンドを作り出しましょう。
- AC/DCの新人ギタリスト、アンガス・モアの若々しい緻密なフィンガーピッキングは、この新曲のサウンドに変化をもたらしている。
- それぞれのソロは、Bマイナーペンタトニックスケールに関してかなり安全に留まり、フレーズからさまざまなキャラクターを作り出すためにボード内に入っていきます。
- アウトロ前 – この簡単なリフは、実際には「こんにちは、彼らは大丈夫です、私たちも大丈夫です」という言葉の中に含まれています。
「Thunderstruck」の演奏をさらにレベルアップさせるには、演奏に独自のスタイルを加えることを考えてみてください。指の位置に注意を払い、すべてのフレーズが明確で正確であることを確認してください。優れたメトロノームを見つけて、一定のリズムを保ち、慣れてきたら徐々にテンポを上げていきましょう。まずは速い部分でソロパートを弾き、各パートに注意深く耳を傾けてください。新しいテンポを真剣に考え、すべてのフレーズをアーティキュレーションして、新しいリフを忠実に再現しましょう。
- コードをしっかりと支え、体重とてこの原理を利用して相手の手を支えることで、強固な土台を築くことに集中しましょう。
- LickLibrary.comにある音符ごとのドラムサンプルを使って、Air Cooling/DCの有名な曲「Thunderstruck」の刺激的な世界に飛び込んでみましょう。
- 私と同じような人の多くは、おそらくその裏にあるアイデアに少し興味を持っているでしょう。つまり、私たちはその内部にどんな秘密を抱えているのでしょうか？
- これまでのところ、構築はA領域のみで、最初の16小節で2回星印を付けたB領域に到達できます！
シーケンス・フレクシングは、特に新しく有名な基本リフにおいて、Thunderstruck のもう 1 つの非常に重要なアプローチです。これは、自分の手を使って新しい弦をミュートし、痛みを軽減することで、パーカッシブでアクティブなサウンドを生み出すことです。このセクションでは、その特徴的なサウンドを実現しやすくするための非常に重要なギターテクニックを掘り下げます。さまざまなリズムやアーティキュレーションを試して、曲に合った適切なサウンドを見つけてください。
オプション選択
こうした仕事に加えて、ジミーは精力的に活動するミュージシャンでもあり、ニューヨーク近郊で常に演奏活動を行っています。現在、メールアドレスでアカウントが作成されていますので、ぜひご登録ください。詳細については、下のボタンをクリックしてください。
分割ドス
（ミクソリディアンはBが最大サイズで、b7の言及があります）。各音符グループごとに、いくつかのルーチンの発見が必要です。つまり、新しい開放B弦のテストが各音符の間に現れます。つまり、各音符ごとに大きなハンマー/ディスプレイがテストされます。
この方法を理解すると、通常、流麗でレガートなヴァースを演奏する力が変わり、ソロやリフがより簡単になり、よりつながりのある声になります。冒頭のリフでは、アンガス・ヤンガーがハンマリング・オンを使用して、新曲の激しい盛り上がりを推進する予想外の火花シリーズを作り出しています。アクションタブは、まるで誰かがエレキギターを演奏しているかのように曲を演奏する方法を示す仮想フレットボードです。アウトロ前 – この簡単なリフは、「やあ、大丈夫だよ、僕たちも素晴らしい演奏をしているよ」という言葉の中で演奏されます。次に、新しいコーラスがもう一度繰り返され、最後にアンガスが小さなリックを演奏します。
